ABOUT THE PROGRAM
It’s increasingly difficult to define “independent cinema” in the United States. With well over 1,000 films being made every year and the continuing reduction of studio-based production, just about anyone can claim to be an “independent.” Yet with this explosion of quantity has come a loss of meaning for the term. When the concept of an “independent cinema” first began to emerge in the 1930s—applied to movements as varied as the Workers’ Film and Photo Leagues and early avant-garde cinema—it meant work that was essentially different from that being produced by the commercial cinema of Hollywood: different forms of production, different strategies of distribution and exhibition; and, most importantly, different aesthetic forms and politics.
The spirit of that original independent cinema lives on, often in works that appear “under the radar” of the major media. Film production has increased despite the closure of movie theaters, the splintering of audiences, and the shift away from the multiplex and toward at-home viewing. More than ever, artists are exploring the margins of American society and using cinema to bring “fringe” experiences and spaces front and center. What does it mean to be an outsider? What does it mean to find home? In this year’s selection, a wide range of artists offer insight into our current historical, social, and political moment.
It was to celebrate and promote work that engages with these questions American Fringe was created. We’re honored and delighted to have been invited back to the Cinémathèque to present a new edition. The films on view represent a range of subjects and styles, but what unites all of them is their shared commitment to bringing to the screen deeply personal visions of America today.
–Richard Peña and Livia Bloom Ingram, co-curators, American Fringe
It’s increasingly difficult to define “independent cinema” in the United States. With well over 1,000 films being made every year and the continuing reduction of studio-based production, just about anyone can claim to be an “independent.” Yet with this explosion of quantity has come a loss of meaning for the term. When the concept of an “independent cinema” first began to emerge in the 1930s—applied to movements as varied as the Workers’ Film and Photo Leagues and early avant-garde cinema—it meant work that was essentially different from that being produced by the commercial cinema of Hollywood: different forms of production, different strategies of distribution and exhibition; and, most importantly, different aesthetic forms and politics.
The spirit of that original independent cinema lives on, often in works that appear “under the radar” of the major media. Film production has increased despite the closure of movie theaters, the splintering of audiences, and the shift away from the multiplex and toward at-home viewing. More than ever, artists are exploring the margins of American society and using cinema to bring “fringe” experiences and spaces front and center. What does it mean to be an outsider? What does it mean to find home? In this year’s selection, a wide range of artists offer insight into our current historical, social, and political moment.
It was to celebrate and promote work that engages with these questions American Fringe was created. We’re honored and delighted to have been invited back to the Cinémathèque to present a new edition. The films on view represent a range of subjects and styles, but what unites all of them is their shared commitment to bringing to the screen deeply personal visions of America today.
–Richard Peña and Livia Bloom Ingram, co-curators, American Fringe
Il est devenu de plus en plus difficile de définir le « cinéma indépendant américain ». Avec plus de 1 000 films tournés chaque année aux États-Unis, mais une diminution constante des productions de studios, tout le monde ou presque peut se dire indépendant. Cette inflation a en partie vidé l'expression de son sens. Lorsque le concept de cinéma indépendant est apparu dans les années 1930, pour qualifier tant le cinéma socialement engagé des Workers Film and Photo Leagues que les premières expériences de l'avant-garde, il s'agissait de désigner des entreprises fondamentalement différentes du cinéma commercial de Hollywood : différence de mode de production, de stratégie de distribution et, surtout, différence esthétique et politique.
L'esprit du cinéma indépendant vit encore aujourd'hui, souvent à travers des œuvres qui passent sous le radar des grands médias. La production cinématographique a grandi malgré la fermeture des salles de cinéma, l'éclatement des publics, et l'abandon du multiplexe au profit du visionnage à domicile. Plus en plus, les artistes explorent les marges de la société américaine et utilisent le cinéma pour mettre en avant des expériences et des espaces «marginaux». Qu'est-ce que c’est la signification d'être un étranger ? Qu'est-ce que c’est la signification de trouver un chez-soi ? Dans la sélection de cette année, un éventail d'artistes offrent un aperçu de notre moment historique, social, et politique actuel.
C'est pour faire connaître et célébrer ce cinéma et les oeuvres qui s’engagent avec ces grandes questions qu'American Fringe a été créé. Nous sommes honorés et ravis d'être à nouveau invités à la Cinémathèque pour présenter cette septième édition. Les films sélectionnés offrent un large éventail de sujets et de styles, mais tous se retrouvent dans un engagement commun, celui de porter à l'écran des visions profondément personnelles de l'Amérique d'aujourd'hui.
–Richard Peña et Livia Bloom Ingram, co-organisateurs
L'esprit du cinéma indépendant vit encore aujourd'hui, souvent à travers des œuvres qui passent sous le radar des grands médias. La production cinématographique a grandi malgré la fermeture des salles de cinéma, l'éclatement des publics, et l'abandon du multiplexe au profit du visionnage à domicile. Plus en plus, les artistes explorent les marges de la société américaine et utilisent le cinéma pour mettre en avant des expériences et des espaces «marginaux». Qu'est-ce que c’est la signification d'être un étranger ? Qu'est-ce que c’est la signification de trouver un chez-soi ? Dans la sélection de cette année, un éventail d'artistes offrent un aperçu de notre moment historique, social, et politique actuel.
C'est pour faire connaître et célébrer ce cinéma et les oeuvres qui s’engagent avec ces grandes questions qu'American Fringe a été créé. Nous sommes honorés et ravis d'être à nouveau invités à la Cinémathèque pour présenter cette septième édition. Les films sélectionnés offrent un large éventail de sujets et de styles, mais tous se retrouvent dans un engagement commun, celui de porter à l'écran des visions profondément personnelles de l'Amérique d'aujourd'hui.
–Richard Peña et Livia Bloom Ingram, co-organisateurs